Peter Sellars funde para Madrid las "perfectas" "Iolanta" y "Perséfone"

Dic 29, 2011 | Adn

Madrid es la ciudad idónea para el estreno mundial del experimento de sumar en una sola función "Iolanta", de Tchaicovsky, y "Perséfone", de Stravinsky, según su director escénico, el vanguardista Peter Sellars, que quiere embriagar al Real con "el aroma y la magia" de dos piezas "perfectas".

El estadounidense (Pensilvania, 1957) explica a Efe, mientras "endereza" un peinado que fusiona al "wilson" de "Náufrago" y al cómic de Fido Dido, que acaricia este proyecto desde hace 20 años y que sólo ha sido posible gracias al impulso del intendente del Real, Gerard Mortier, que creyó en que esa "fusión" era posible y deseable.

"Ha sido un largo sueño y llega ahora al lugar perfecto, Madrid, con esa Cibeles que es también una mujer que regresa al mundo. Además, el nuevo coro del Real es espectacular y es el que se necesita para 'Perséfone'", que se estrenará con "Iolanta" el próximo 14 de enero con dirección musical de Teodor Currentzis.

Está "emocionado" de ver una detrás de otra a Iolanta, un caso de "negación colectiva" protagonizado por la hija del rey a la que todos hacen creer que no está ciega, y a Perséfone, la compasiva que baja a los infiernos, porque, sostiene, hay "muchos paralelismos entre ellas: el coro femenino, las flores, las fragancias. Una puede oler el aroma de la otra", sostiene.

"Dicen que Tchaicovsky (1840-1893) estaba pasado de moda pero su música era la del futuro, el principio del simbolismo y de la edad de plata rusa, muy espiritual, a la vez que de una extraña oscuridad y políticamente peligroso, como Stravinsky".

Este último (1882-1971) asistió con 10 años al estreno de la Sexta sinfonía, la Patética, que dirigió en San Petersburgo el propio Tchaikovsky y aquel "fogonazo de dolor" le dejó un poso que 30 años después, a raíz de un encargo de Dhiagilev para recuperar "La bella durmiente", acabaría obsesionándole.

"Perséfone", dice, reproduce las texturas de las cuerdas, los coros femeninos, los vientos y los ritmos de "Iolanta" y del Tchaicovsky tardío, "con una fragilidad, femeneidad y delicadeza" muy parecidas.

"Oyes a Tchaicovsky en 'Perséfone'. Es una hora de ternura, de música perfumada, de melodías muy lejos del cálculo científico que se atribuye a Stravinsky. Es maravillosa y una oportunidad única de sorprender al público. Es el tiempo -remacha- para esta música y para la renovación colectiva de la vida pública que sugiere".

Sellars, el mismo que [...]

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